Quần áo kiêm sạc điện thoại không dây

 - Hàng trăm khán giả lấp kín đến từ rất sớm, không chỉ các khán giả trung niên, mà có cả những khán giả trẻ đã rơi nước mắt trước những câu chuyện cảm động trước những mảnh đời khác nhau trên sân khấu Hoàng Thái Thanh.

Nhiệt huyết khởi đầu dù chông gai, khó khăn

Sân khấu kịch ở TP HCM đang trong giai đoạn trải qua nhiều khó khăn trước đổi mới và phát triển của nhiều loại hình sân khấu, đặc biệt là hài kịch. Nhưng không vì thế, dòng chính kịch với những câu chuyện nhân văn, mang đậm màu sắc tâm lý xã hội thiếu đi chỗ đứng, như sân khấu Hoàng Thái Thanh với sự bền bỉ trong suốt gần 7 năm qua đã trở thành thương hiệu trong lòng khán giả mộ điệu ở TP Hồ Chí Minh.

Năm 2010, hai nghệ sĩ Ái Như và Thành Hội cùng nhau bắt tay xây dựng Hoàng Thái Thanh. Dù là cái tên rất mới, nhưng chỉ vài năm, Hoàng Thái Thanh đã là cái tên trìu mến với khán giả. Thương hiệu của Hoàng Thái Thanh chính là những câu chuyện và cách kể chuyện đầy tính nhân văn, tinh tế rất gần gũi và giản dị về những đề tài thân thuộc, về tình yêu, gia đình, cách ứng xử, đọng lại những bài học về con người sâu sắc, mà từ đó, khán giả vừa được trải nghiệm những cảnh đời, vừa nhìn lại mình để có những bài học riêng.

Các diễn viên đang diễn xuất ở sân khấu Hoàng Thái Thanh.

Tuy nhiên, đang gồng mình trước những khó khăn phải xây dựng một sân khấu mới với đủ những lo toan, năm 2014, sân khấu Hoàng Thái Thanh phải rời địa điểm trong khuôn viên của Nhà thiếu nhi TP HCM do quy hoạch của thành phố. Đây là một thử thách rất lớn với một sân khấu kịch mới ra đời, đang dần hình thành thương hiệu, có đối tượng khán giả riêng. Hai nghệ sĩ Ái Như và Thành Hội đã mất ăn, mất ngủ để vừa chu toàn công việc sân khấu vừa tất tả tìm kiếm những địa điểm ưng ý nhất để sân khấu hoạt động ổn định.

Gần 2 năm kể từ khi rời địa điểm cũ, chứng kiến hàng trăm khán giả lấp kín khán phòng trong các vở diễn ở sân khấu mới ở Nhà thiếu nhi Quận 10 (139 Bắc Hải, Phường 14, Quận 10), thực sự không chỉ là là niềm hạnh phúc lớn lao của hai nghệ sĩ Ái Như - Thành Hội cùng những diễn viên của Hoàng Thái Thanh đã cùng nhau vượt qua những khó khăn rất lớn để giữ vững sân khấu, mà còn là niềm vui của những khán giả yêu mến Hoàng Thái Thanh khi không mất đi một sân khấu với những vở kịch xã hội mang màu sắc riêng hiếm có ở TP HCM hiện nay. 

Hơn 20 năm đứng chung trên sân khấu với tâm nguyện mang những giá trị tốt đẹp đến với khán giả, Ái Như và Thành Hội ngoài sự đồng lòng về lý tưởng nghệ thuật, không thể không nhắc đến sự ủng hộ hết lòng của gia đình hai nghệ sĩ cùng sự kiên tâm, tin tưởng của các nghệ sĩ của sân khấu để hai nghệ sĩ yên tâm vượt qua những khó khăn và đối mặt với các thử thách và nhiều rào cản, hạn chế như hiện nay.

Tôn chỉ 'Lại gần với nhau'

Không phải ngẫu nhiên trong thời gian rất ngắn, Hoàng Thái Thanh trở thành sân khấu được khán giả Sài Gòn yêu mến. 'Hương vị' đặc trưng của Hoàng Thái Thanh là những câu chuyện, mảnh đời, tình huống vô cùng éo le, trắc trở khiến người xem phải sống trong những cảm xúc khó tả, thậm chí bật khóc vì sự thương cảm với những số phận, mảnh đời, nhưng kết thúc cũng lại là những giọt nước mắt của sự chia sẻ, đồng cảm, hay của niềm hạnh phúc khi niềm tin, tương lai và tính nhân văn luôn tỏa sáng.

NS Thành Hội trong ở Rau răm ở lại.

Có mặt trong vở diễn mới Rau răm ở lại(dựa theo truyện ngắn Ơi Cải về đâu! của nhà văn Nguyễn Ngọc Tư), người viết được chứng kiến những giây phút khác nhau cảm động từ khán giả. Những tiếng sụt sịt, những giọt nước mắt lăn dài trên má khán giả, lớn có, trẻ có và cuối cùng là khán giả cùng đứng lên một hồi lâu với tiếng vỗ tay dài không dứt cho tới khi sân khấu khép màn. 

Khán giả đã được sống cùng ông Năm 'khùng' với nỗi ám ảnh phải tìm con để minh oan, vá víu cuộc đời với anh chàng bán kem Quách Phú Thàn mê hát bỏ nhà, hay thương cảm với niềm tin tình yêu của cô Huệ bán cà phê với lời hứa dại khờ mà 20 năm sau mới trở thành hiện thực.

Nói về cách lựa chọn những kịch bản (tác phẩm văn học) để dựng thành vở diễn, Nghệ sĩ Thành Hội chia sẻ: "Tôn chỉ của chúng tôi đó là 'Lại gần với nhau', giúp cho con người ta có thể lại gần để hiểu nhau, để  sống tốt hơn, yêu thương nhau hơn. Như trong vở "Rau Răm ở lại" mọi người cũng thấy, làm gì thì làm, cuối cùng cũng để con người ta yêu thương nhau, hiểu nhau và đến với nhau. Dòng kịch của Hoàng Thái Thanh là dòng kịch tâm lý xã hội, chúng tôi muốn làm cho khán giả đến xem cảm thấy cuộc đời này đáng sống, quý giá, hoặc là thấy mình trong đó và đôi khi nhìn lại bản thân để sống tốt hơn. Nói chung là làm sao để khán giả đi coi về thấy yêu đời, biết giữ gìn các mối quan hệ".

Với sự chắt lọc cẩn thận các tác phẩm văn học được khán giả yêu mến, Hoàng Thái Thanh đã có những Trần gian phải có tình yêu, Ngôi nhà thiếu đàn bà, Nửa đời ngơ ngác, Sông dài, Người điên trong ngôi nhà cổ, Hãy khóc đi em, 29 Anh về,Bao giờ sông cạn,Nửa đời hương phấn, Chuyện bây giờ mới kể, Oan tình ai thấu..v.v.. trở thành thương hiệu nổi bật in đậm trong lòng khán giả.

Còn làm ngày nào thì làm tử tế

Với rất nhiều khó khăn để duy trì sân khấu, ra đời gần 40 vở diễn, tạo điều kiện cho nhiều tài năng trẻ được cống hiến tâm và sức, nghệ sĩ Thành Hội rất tự hào khi nói về sự đoàn kết và thương yêu lẫn nhau của các diễn viên ở sân khấu Hoàng Thái Thanh.

"Diễn viên trẻ nhất của sân khấu giờ giờ cũng 25 rồi vì học hành bài bản đàng hoàng ra thì cũng phải 25 tuổi. Vở Rau Răm ở lại cũng là tác phẩm của một đạo diễn mới ra trường nhưng để mà được diễn trên sân khấu chúng tôi phải tiếp xúc và giúp cho vở diễn có tầm để có thể kinh doanh được. Nếu một sân khấu không đoàn kết, nội bộ bất mãn, lục đục về vấn đề tiền bạc, vai vế thì không bao giờ tạo được những tác phẩm tốt. Các diễn viên như Thanh Thủy, Trí Quang vẫn nhiệt tình thu xếp lịch diễn để tham gia các vở diễn của Hoàng Thái Thanh.

Việc thay đổi địa điểm khiến sân khấu gặp nhiều khó khăn, nhưng không tác động nhiều đến tâm lý diễn viên vì chỉ cần khán giả đồng điệu là họ thấy vui. Đương nhiên, thấy khán phòng đông thì mình thấy vui hơn, nhưng ít thì không phải vì vậy mà buồn, không muốn diễn. Mình chỉ cần ít thôi nhưng khán giả đồng điệu, hưởng ứng với diễn viên thì họ vẫn diễn xuất hết mình. Chỉ có về mặt kinh doanh thì người bầu lo lắng thôi, còn diễn viên thì tâm lý vẫn ổn định bình thường". 

Chia sẻ về mối quan tâm và sự lo lắng lớn nhất của những người lãnh đạo sân khấu, nghệ sĩ Thành Hội bày tỏ việc chuyện đi thuê mượn địa điểm là một vấn đề đau đầu, nhưng việc có sân khấu riêng là điều không tưởng. "Hiện tại thành phố mình có mười mấy sân khấu và tất cả đều là đi thuê mượn hết. Chúng tôi bây giờ giống như như người đi ở trọ, làm sao để mình buôn bán để có đủ tiền thuê, sống tốt, đàng hoàng thôi chứ giờ nói để có một cái nhà riêng thì khó lắm"- Nghệ sĩ chia sẻ thêm.

Nghệ sĩ Ái Như.

Vấn đề lớn nhất mà sân khấu Hoàng Thái Thanh theo nghệ sĩ Thành Hội chia sẻ lại là vấn đề kịch bản, bản quyền và lực lượng kế thừa. "Truyện hay thì không thiếu nhưng thiếu lực lượng tác giả viết kịch bản, rồi vấn đề nữa là vấn đề bản quyền. Ví dụ, tôi thấy có một tác phẩm hay của Nhật, muốn viết thì tôi phải được phép của tác giả đó, phải liên hệ tác giả đồng ý cho chuyển tác phẩm thành kịch bản. Đội ngũ kế thừa hiện nay rất ít, đạo diễn, diễn viên không những thiếu mà còn yếu nữa". 

Đứng trước những khó khăn thực tại, nhưng nghệ sĩ Thành Hội bày tỏ những lãnh đạo và diễn viên của sân khấu Hoàng Thái Thanh luôn giữ một niềm tin lạc quan về sân khấu và nỗ lực hết sức để mang đến những vở kịch hay, giữ vững sự phát triển của sân khấu cũng như cống hiến hết khả năng của mình để truyền đạt tình yêu, đam mê, kiến thức cũng như kinh nghiệm để đội ngũ kế thừa có cơ hội thể hiện tài năng và phát triển bản thân, cũng như sân khấu.

"Bây giờ, xu hướng chung là khán giả rất thích hài, không có gì sai cả vì xem hài cho đỡ phải suy nghĩ. Còn ở Hoàng Thái Thanh là mổ xẻ tâm lý, thân phận con người, đi vào cá nhân nhưng là nói về xã hội vì con người là thành phần của xã hội.

Dù gặp khó khăn, nhưng chúng tôi quyết tâm giữ vững đi đến cùng tiêu chí là xây dựng một dòng kịch tâm lý xã hội. Hoàng Thái Thanh là sân khấu tư nhân nên bằng khả năng tài chính của bản thân, chúng tôi cố gắng giữ sân khấu này. Còn làm ngày nào thì ráng làm trọn vẹn thiên chức và luôn cố giữ sự tử tế trong nghệ thuật". NSƯT Thành Hội chia sẻ.

Duy Trường

Sau khi gây chú ý tại Cười xuyên Việt phiên bản nghệ sĩ mùa đầu, Nam Thư được đánh giá là một trong những nghệ sĩ hài trẻ tiềm năng ở sân khấu khu vực phía Nam. Nhờ đó, cô đắt show các chương trình truyền hình thực tế, phim truyền hình, điện ảnh.

Nói về người ảnh hưởng đến lối sống, sự nghiệp, Nam Thư cho biết không ai khác chính là danh hài Hoài Linh. Tuy nhiên, cô phủ nhận dựa hơi đàn anh để có chỗ đứng trong nghề.

Nam Thư xuất hiện trong sự kiện giới thiệu phim Chạy đi rồi tính. Ảnh: Bá Ngọc.

'Tôi diễn hài bớt ồn ào'

- Diễn viên hài khi đóng phim điện ảnh thường mang nét sân khấu lên màn ảnh. Chị có ngại điều này sẽ lặp ở "Chạy đi rồi tính"?

- Tôi dặn hai đạo diễn phim kiểm soát khi tôi tăng động quá. Trước đây, tôi đóng phim truyền hình nhiều nên cân bằng được cách diễn xuất. Tuy nhiên, bản thân vẫn là người có "máu điên" và dư năng lượng nên vẫn cần đạo diễn phải nhắc nhở.

Vai diễn trong Chạy đi rồi tính rất có duyên với tôi. Năm nay, tôi nhận được lời mời từ 6 phim điện ảnh nhưng tôi từ chối hết, chỉ nhận lời đạo diễn Bảo Nhân và Namcito.

- Cuộc sống, công việc của chị thay đổi ra sao sau khi giành Á quân Cười xuyên Việt, phiên bản nghệ sĩ?

- Cuộc sống, công việc của tôi bận rộn nên thường xuyên bị bệnh hơn trước. Tôi thay đổi về cách diễn như bớt ồn ào và tiết chế bản thân hơn. Trong Ơn giời, cậu đây rồi mọi người không còn thấy tôi tăng động.

Lúc thi Cười xuyên Việt, tôi mới bước sang hài, chưa biết diễn nên không biết làm sao để mọi người thích. Bây giờ, tôi hiểu rõ điều mình cần làm.

Tôi bị nhận xét dữ vì gương mặt và cách nói chuyện của khiến mọi người hiểu lầm nhưng Nam Thư sống đơn giản lắm. Nhờ được sự dạy dỗ của anh Hoài Linh nên tôi không chảnh và mắc bệnh ngôi sao.

Bản thân có tính cách dứt khoát, rõ ràng. Khi nhận dự án gì mà nhận thấy không ổn tôi sẽ từ chối ngay. Phải chăng vì thế mà tôi bị nói chảnh?

Nam Thư được đàn anh hướng dẫn từ khi mới ra trường. Ảnh: ĐPCC.

- Chị nghĩ sao khi nhiều người nói chị có chỗ đứng trong nghề nhờ dựa hơi anh Hoài Linh?

- Ai cũng có quyền đưa ý kiến của họ. Nếu nói tôi dựa hơi anh Linh thì mọi người xem ở Cười xuyên Việt, anh ấy có làm giám khảo không? Có thấy gu hài của Hoài Linh trong các tiểu phẩm của tôi không?

Anh Linh là người rất thương em út như tôi và anh Trường Giang nhưng có bao giờ dắt tay tới mọi người giới thiệu, nhờ vả chưa? Anh chỉ hướng đi, dạy dỗ chúng tôi chứ không cầm tay chỉ việc. Bản thân anh còn không có thời gian nghỉ ngơi, làm sao còn vẽ đường cho bọn tôi được. Tiêu chí của Hoài Linh là nói ít hiểu nhiều.

- Cụ thể anh ấy hướng dẫn chị những gì?

- Anh dặn tôi làm gì cũng phải tới nơi tới chốn, nóng tính thì phải giảm 7 còn 3 thôi. Vì tính nóng nên đụng tới vấn đề gì là tôi phản ứng ngay. Trong giới, đàn em cũng than tôi dữ vì sự ồn ào, hoạt bát đó.

Về phía mình, tôi thấy bình thường. Tôi nghĩ không cần lấy lòng mọi người mà phải thay đổi cá tính. Sống là chính mình mới thoải mái. Tôi muốn chinh phục mọi người bằng chính cá tính của mình.

Trấn Thành cũng thế, cậu ấy chinh phục khán giả bằng chính cá tính, quyết bảo vệ ý kiến bản thân đến cùng. Tôi muốn khán giả nhớ tới tôi là diễn viên hơi điên, cá tính.

Nam Thư cho biết hiện đam mê công việc hơn tình yêu. Ảnh: Nhân Phạm.

'Chia tay bạn trai vì gia đình người yêu không ủng hộ'

- Tính cách hơi điên ấy ảnh hưởng đến tình yêu của chị thế nào?

- Hiện tôi không muốn yêu. Hình như làm nhiều quá, tôi không có thời gian để yêu nữa. Tôi mới chia tay mối tình đẹp khiến mọi người nghĩ đó là do sự tác động của danh tiếng.

Khi yêu ai, tôi không đặt nặng chuyện danh tiếng, tiền bạc, chỉ là đến thời điểm hai đứa không còn tìm thấy sự đồng cảm. Không những thế, gia đình bạn ấy không thích nghề của tôi nên xác định dừng lại sớm sẽ tốt hơn.

Cuộc chia tay nào cũng buồn nhưng tôi không suy sụp. Mọi nỗi buồn đã được công việc khỏa lấp. Tôi mê công việc hơn tình yêu.

- Nhưng phụ nữ đến tuổi cũng phải lấy chồng sinh con chứ?

- Số tôi không có mối tình đẹp, lãng mạn đâu mà kiểu tình cờ đụng độ, quen và cưới thôi. Tôi tin vào duyên số. Khi nào duyên tới thì mình chọn.

Tôi là người rất cảm xúc nên chỉ cần người đó đem lại cho tôi cảm giác yêu thương thì tôi đồng ý, chứ không phân biệt giàu nghèo, tuổi tác.

Hai diễn viên kỳ cựu cống hiến hai vai diễn xuất sắc.

Dù bên nhau cả cuộc đời, ông lão Nam-bong chẳng mấy khi bày tỏ tình yêu dành cho vợ, tất cả những gì ông thể hiện ra chỉ là những yêu cầu cộc lốc hay là sự cáu gắt vì những chuyện không theo ý mình. Chỉ tới khi không còn Mae-ja ở bên mỗi ngày, ông mới chợt nhận thấy bà là người phụ nữ quan trọng như thế nào với cuộc đời mình.

Ông Nam-bong đón vợ từ trại dưỡng lão về nhà, và từ đó bà Mae-ja là ưu tiên số một của ông. Không lâu sau, chứng mất trí nhớ tuổi già cũng “lây” qua ông lão Nam-bong, con trai và con dâu dọn ra ngoài sống, để lại hai ông bà với chứng mất trí tự chăm sóc cho nhau.

Phim có những khoảnh khắc hài hước xen kẽ giữa một câu chuyện đau buồn, nhiều nước mắt.

'Điều Ba Mẹ Không Kể' khai thác câu chuyện của xã hội hiện đại, không chỉ xảy ra ở Hàn Quốc và có thể ở bất cứ đâu, khi những người già phải đối mặt với căn bệnh đãng trí và dần rời xa cuộc đời. Không có những bối cảnh hoành tráng hay những câu chuyện đao to búa lớn, lên gân, 'Điều Ba Mẹ Không Kể' chọn tập trung vào diễn biến tâm lý của nhân vật và đánh thẳng vào cảm xúc cũng như lòng trắc ẩn của người xem.

 Bộ phim sẽ làm bạn rơi nước mắt trước chuyện tình yêu nhẹ nhàng, thêm niềm tin vào sức mạnh của tình yêu và tình cảm gia đình. Diễn xuất của hai diễn viên gạo cội Lee Soon-jae và Jung Young-sook đã có màn hóa thân xuất sắc vào vai hai vợ chồng già bị đãng trí với những giằng xé, đau đớn, thể hiện qua ánh mắt vô cùng tài tình. 

Trên hết, bộ phim là câu chuyện gia đình cảm động.

'Điều Ba Mẹ Không Kể' là một bản hòa ca của cảm xúc, khiến cho người xem có thêm niềm tin vào tình yêu, tình cảm gia đình, đó chính là sức mạnh giúp cho mỗi người vượt qua những khó khăn trong cuộc sống. 

Phim thành công nhờ diễn xuất tuyệt vời của những diễn viên gạo cội của điện ảnh Hàn Quốc như Lee Soon-jae – “ông nội quốc dân” đã quen mặt với khán giả màn ảnh nhỏ qua các tựa phim như Gia Đình Là Số Một (High Kick!), Tiệm Cà Phê Hoàng Tử (Coffee House),… Đóng cặp cùng Lee Soon-jae là Jung Young-sook – nữ diễn viên 72 tuổi cũng đã quen thuột với khán giả Việt Nam qua vô số phim truyền hình, 

'Điều Ba Mẹ Không Kể' ra mắt khán giả Việt Nam từ 26/7. 

Mỹ Anh

Taylor Swift và dàn sao 'khủng' xuất hiện trong siêu phẩm nhạc kịch 'Cats'

Phiên bản điện ảnh hoành tráng của vở nhạc kịch kinh điển 'Cats' tung trailer đầu tiên với hiệu ứng thị giác tuyệt vời cùng dàn diễn viên toàn ngôi sao đình đám.